美的焦虑：北宋士大夫的审美思想与追求

本书是杨义先生的论文集，包括杨义先生对部级干部讲的《重绘中国文学的历史地图》及关于《论语》、诸子、李杜、苏轼方面的新稿等，是对杨义先生一向主张的重绘中国文学地图的理念的深入和发展。

本书以1917-1937年中国现代文学期刊中的法国文学论争为主轴，借助论争中的关键词，重构法国文学在1917-1937年中国的接受语境。

“全史意识”是大文学观的一种展开和落实。全史考察的是“大历史”中的文学的文化存在和精神脉络。本书原为杨义先生为国家出版基金重点项目“20世纪中国文学全史”所写的导言部分，是杨义先生关于大文学史观的一篇重要论文，可视为一本文学简史和研究梗概；附录有一篇杨义先生关于大文学史观的访谈。深入地发现文学全史的丰富构成、丰盈血脉和历史生命的丰厚见证，展示现代大国百年文学浴血新生的神采和风范。

本书从哲学、美学、艺术史、社会生活变迁以及东西文化交流等层面探究唯美主义思潮的发生语境，梳理其在19世纪主要欧美国家的发展谱系，将其“为艺术而艺术”的诗学理念细化为“艺术高于生活”“艺术自律”“艺术拯救人生”等层次并展开深度阐释，指出唯美主义诗学理论和文学创作既有相互对应的一面，又有互相错位的一面。

本书立足于陀思妥耶夫斯基所置身的俄罗斯文化及其与西欧文化关系的宏观语境，从时间处理和空间设置的角度勾画出《卡拉马佐夫兄弟》这部长篇小说的时空形式特征——多重时间系统和聚合性精神空间，以及作家所采用的多镜聚焦、三重透视、梦境与幻觉描写等艺术手段，探讨了这部总结之作如何表达出陀思妥耶夫斯基的生命体验与宗教情怀，揭示出了陀思妥耶夫斯基身处历史转折期的文化焦虑、回归民族文化根基的意愿以及“美拯救世界”的理

吴伟业是明末清初著名的诗人、戏曲家、书画家，他创作的一系列长篇歌行体诗歌被誉为“梅村体”，以沉雄博丽、哀感顽艳的风格奠定了其在长篇叙事诗领域的地位、吴伟业写诗之余，兼及戏曲，创作了传奇作品《秣陵春》和杂剧作品《通天台》《临春阁》，抒发了朝代更替之际的黍离之悲和内心之痛，可备一代心史。本书从吴伟业戏曲方面的交游出发，分析其戏曲作品的内容和叙事方式，在对戏曲文本进行细读的基础上，分析其“梅村体”诗歌创

人们都熟悉叶芝感人肺腑的情诗《当你年老时》，但在二十世纪二十年代叶芝初次为中国人所知时，他是爱尔兰民族文艺复兴运动的一员，并深深影响了中国现代的戏剧运动和诗歌创作。多面的叶芝需要多维度的视野去考察，本书从后殖民文化理论、后殖民翻译理论、后殖民生态批评、后殖民女性主义、东方主义、世界主义及比较文学等多维视野对叶芝的诗歌、戏剧和文论进行阐释和研究，呈现给读者集诗人、戏剧家和文化民族主义斗士为一身的叶芝

本书以互文性为视角，探讨报人小说与报刊新闻之间的复杂关系，对报人作家的职业身份、市场化生存方式、文学实践活动做了详细考察。本书通过对报人与作家双重身份的主体间性、报人小说文本与副文本的关系、中国文学传统与新闻传播文化的关系，探寻新闻传播机制与报人小说生成之间的历史契合点，阐述报人作家在中国近现代独具的文化辐射力。本书回顾历史现场，以报刊新闻报道、新闻图片、报刊广告等文献梳理为基础，通过对报人小说的

网络文学尤其是网络小说的兴盛是具有中国特色的重要文化现象，既需要将其放到一定的社会文化背景下去理解，也需要从其自身的特征和生产方式去探索。符号学作为一种通约性的人文社会科学研究方法，便于从形式文化的角度追寻其意义机制。网络文学场内的规则是围绕着读者“人气”而来，在剥夺传统“把关人”权利的同时建构了一种新的评价体系。网络小说写作行为、文本叙事随之表现出旨在与读者建立亲密关系的间性特征。而资本对文学网