丹青流韵：中卫新十景美术作品选

OC即“OriginalCharacter”，指原创角色。即使是不会画画的二次元爱好者和刚入门的新手画师，也可能想要拥有自己原创的角色，本书是以人物头部为主题的OC素材集，可以为读者提供临摹、创作参考及借鉴。本书共5章。第1章为五官，按照眉眼、嘴部、耳朵等分类，提供不同情绪、不同风格的五官素材；第2章为表情，展示不同情绪的五官组合和不同性格设定的人物表情的画法，供读者临摹和使用；第3章为发型，按

OC即“OriginalCharacter”，指原创角色。即使是不会画画的二次元爱好者和刚入门的画师，也可能想要拥有自己原创的角色，本书是以服饰为主题的OC素材集，可以为读者提供临摹、创作参考及借鉴。本书共5章。第1章现代服饰，按照背心、衬衫、连帽卫衣、短裤短裙等分类，提供不同风格的现代服饰设计素材；第2章宫廷服饰，按照珠宝配饰、领口、衬衣、束腰等分类，提供不同风格的宫廷服饰设计素材；第3章国风

本书形式新奇有趣，以第一人称的方式，自述艺术家难忘、后悔、成长、醒悟的种种关键时刻，剖析每幅画作背后不为人知的可能。除西方艺术家成为茶余饭后的谈资消遣以外，中国艺术家的背后故事被写成这种方式的出版物几乎不存在，当前国人燃起的国潮热度，让中国故事、国粹、传统纹样等再次成为焦点。本书将介绍八大山人、唐伯虎等众所周知的艺术家背后的故事，故事引人入胜，画作精美绝伦。本书适合对中西方知名画作感兴趣的读者阅读

本书收集整理了100多位日本一线原画师的作品，总结出了200种日系动漫绘画关键技法和应用场景解析，并按照角色形象、服装与道具、数字绘画中的线描与上色等类别用实例图解的方式，详细介绍了绘画的诀窍。这些技巧全部都是在描绘动漫人物时能派上用场的各种各样的思路和技巧。与常规的动漫绘画书不一样的是，本书包括了传统手绘及数字绘画技巧，涵盖了构图、人体形态、姿势的魅力、线条的区分、CG表现、氛围的渲染、颜色的使

本书是“漫画教程口袋书”系列以人物眼睛为主题的图书。全书共4章，用通俗易懂的文字讲解了眼睛的基础结构、眼睛的绘制方法、眼睛的绘画素材参考、眼睛的绘画练习等4个方面的漫画绘制内容。本书创作的案例和绘制技巧可以为读者提供丰富的创作灵感！本书内容丰富，开本小巧，便于随身携带，适合漫画新手阅读和学习。

你是否曾被那些个性十足的动漫男性角色深深吸引？请拿起画笔，亲手描绘出自己心中理想的动漫男性形象吧！本书收录了100余例精心绘制的动漫男性角色素材，共4章：第1章为“都市风动漫男性角色”，第2章为“硬汉风动漫男性角色”，第3章为“甜酷风动漫男性角色”，第4章为“校园风动漫男性角色”。这些素材主题多样，个性突出，每一例都会令你眼前一亮！本书适合动漫爱好者、绘画爱好者和绘画初学者参考与临摹。

黑白的色彩、简单的线条，当这些单一的元素组合为创意黑白装饰画后，它们就不再单调了。经过创作，它们会呈现出多变的形式、不同的风格。本书以黑白装饰画的创意设计为主题，收录了1000例黑白装饰画素材，共分为3章。第1章为单体素材600例，第2章为画面组合200例，第3章为创意素材200例。书中收录的黑白装饰画包括植物、动物、生活用品等主题，内容丰富，图案精美，为读者提供了丰富的临摹素材和创作灵感。本书适

本书是一本专为新手设计的以学习Q版动漫人物绘制技巧为主的练习册。通过31天的专项练习，读者可以逐步掌握Q版动漫人物的常用绘制技巧，包括Q版动漫人物的五官和动态、不同造型和风格的Q版动漫人物等。本书的设计非常实用，翻开正文后，左侧偶数页是各项绘制要点讲解区，右侧奇数页是描摹练习区。读者可以在了解绘制要点后，直接在右侧进行描摹练习。这样的设计能够让读者在实际操作中加深对知识点的理解。书中的知识点讲解非

作者以学院美术为线索，将西方绘画史有机地结合为一个整体，呈现西方绘画500年来的发展脉络。本书将带领读者拆解画面，体察画家的构图、造型、调色、笔触，还有创作中的犹豫与坚定，立意时的欲望与野心，让读者仿佛来到大师创作的现场，重新发现我们熟悉或不熟悉的杰作；发现一幅画包含的风格与技艺的传承与革新，并理解这些流派是如何相互影响、此消彼长，西方绘画是以什么样的逻辑在演变。