表演与阐释：早期中国诗学研究

本书利用“一点两翼”的研究思路——以唐诗自注为研究立足的“一点”，以自注本体探究为“一翼”，以发掘诗歌自注与史书自注、诗歌文本、诗人三者关系的拓展研究为另“一翼”，将唐诗自注作为独立的研究对象，以翔实的统计数据为基础，力求解析史书自注对唐诗自注生成发展所产生的影响与作用、唐诗自注与诗歌情旨内涵亲疏关系变化的轨迹，以及以注入诗现象背后所折射出的诗人的作品传播意识，从而将对唐诗自注的认知与研究推进到更

将建安文学重置于“个体自觉”的观念背景之下，本书以专题突破的写作方式，从死亡书写、名物书写、女性书写、政治书写四个方面，研究个体自觉的观念给建安作家的生活态度、审美态度、政治态度所带来的变化，以及这种变化对文学书写态度、手法和创作风格的影响，认为建安文人创作的根本动机乃在于与死亡恐惧的抗衡，并通过揭示建安作家在释放欲望、享受今世的生活态度中的物我关系和男女关系，诠释他们投身政治、追求建功立业过程中

是什么决定了小说的生死？在创作8本小说的过程中，作者找到了答案：结构，以及由结构决定的故事的节奏。只有深刻理解故事结构，写作者才能把握好各类情节的出场顺序和时机，对故事的节奏操纵自如。作者结合三幕结构、剧情痛点等概念，详细说明了故事运行的原理和情节安排的方法，并通过对《傲慢与偏见》等4部案例作品的深入解读，展示了故事结构和情节塑造的多种可能性。只要掌控好故事的节奏，就可以调动故事的所有潜能，让读者

本书为国家出版基金项目“中国诗歌叙事传统研究丛书”之一种，即中唐至宋末段的研究成果。厘清“叙事者”“叙事视角”概念，总述中国诗歌叙事传统的发生，以及在各个朝代的演变发展。九章正文内容，以人物（杜甫、李贺）专题兼诗体（元和体）专章探讨唐诗中的叙事成分；又论及唐宋的词体叙事；再以宋代传记性诗歌、纪游纪行诗、记梦诗、纪事诗等类型诗歌，阐释宋诗的叙事特点；最后进行了唐宋诗中诗题、诗序、诗注的叙事性研究。

本书是个体学术研究的经历回顾与思想感悟。全书以时为序分为四章，以学术为轴心、成果作支柱，讲述作者走过的学术“道路”与研究的体悟。第一章从转益多师与任教授业的角度，追忆孔子故乡的学术启蒙、山东大学的拓宽视野与复旦大学的研究提升；第二章讲述国家项目管理时期的学政一体与学以致用，侧重学术研究领域的开阔，回顾对学术本质、意义与规律的探讨；第三章叙述受聘上海交通大学后，学术研究与教书育人相互促进的实践探索和

本书梳理了中国自“五四”新文化运动以来诗歌创作中的抒情、叙事两种传统消长、演变的历程，着重对重叙事说理的代表诗人胡适、李金发、穆旦、袁可嘉的新诗理论及创作予以阐述，分析现代新诗走向“叙事性”是诗歌发展的内在要求，同时也是对传统旧诗词中的“叙事性”隐性传统的发掘。本书还着重探讨了新诗的肇始原点是胡适还是郭沫若这个颇具争议的重要问题。本书适合对诗歌感兴趣的读者阅读。

《哈佛新编中国现代文学史》，以一百多个关键时刻为切入点，整部文学史起自1635年晚明文人杨廷筠（1562—1627）、友人艾儒略（1582—1649）等的“文学”新诠，止于当代作家韩松（1965—）所幻想的2066年西行漫记“火星照耀美国”。在这“漫长的现代”过程里，中国文学经历剧烈变动，发展出极为丰富的内容与形式。本书希望所展现的中国文学现象犹如星罗棋布，一方面闪烁着特别的历史时刻和文学奇才，一

这是一本讲述如何阅读经典的书，更是一门从经典文学作品中汲取养分的写作课。一位资深的文学教授，结合自己二十多年的阅读体验和教学经验，精挑细选了十五部经得起“考究与折腾”的经典小说，用文本细读的方式，深入浅出的讲解，将小说中的要素一一拆解开来，引导读者直达其中的丰富意涵，从而收获意想不到的妙趣，使得个人有限的生命在他人的故事里得到延伸扩展。全书以故事元素和故事讲法为序，正文以经典的文学作品为内核，分别

本书是作者40多年学术历程的标志性成果选。本书认为，中国现代文学学科具有历史研究与文学研究的交叉性。学科发展中风波跌宕，导致历史性有所缺失，而历史性的缺失有损于学术生命力，妨碍了学科的健康发展。本书旨在以实事求是的历史主义精神对现代文学做出令人信服的历史还原。